Ausstellung

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speaking in colours

Beteiligte Künstlerinnen: Katharina Arndt, Stephanie Dost, Franziska Güttler, Heike Kelter, Tobia König, Justine Otto, Eva Schwab, Anija Seedler, Alex Tennigkeit, Kathrin Thiele, Anke Völk
Kuratiert von Axel Städter.

9.12.2023 — 1.4.2024 (verlängert!)

Eröffnung: 8.12.2023 um 19 Uhr | Eintritt frei

bunte Filzstiftzeichnung eines nackten Mannes, auf einem Bett liegend in rosa Bettwäsche

Stephanie Dost, 1x Nice guys Rosa Bettwäsche, 2016, 23,5 × 23,5 cm, Filzstift auf Papier

Zeichnung eines Duschkopfes aus dem Wasserstrahlen rinnen auf schwarzem Untergrund

Katharina Arndt, die Dusche, 2022, 130 × 90 cm, Acryl und Farbstift auf Kunstleder

abstrakte Tuschezeichnung eines Kopfes aus bunten Flächen und Strichen

Anija Seedler, Qing, 2022, 33 × 24 cm, Tusche und Pigment auf Papier

eine weiße trapezförmige Fläche vor blauem Hintergrund

Heike Kelter, Nightflight II, 2022, 50 × 40 cm, Tinte und Acryl auf Leinwand

ein Gewirr von schwarz-weißen Pinselstrichen mit gelben Farbtupfern

Katharina Thiele, Signs, 2020, 40 × 30 cm, Acryl und Linolfarbe auf Papier

ein gehäkeltes Portrait einer Person, anstelle des Gesichts sieht man rosafarbene Streifen

Eva Schwab, La Reconnaissance 2, 2022, 64 × 70 cm, Wolle, gehäkelt

Der Ausstellungstitel ist eine Referenz an das Sprechen in Zunge. Es steht für einen unterbewussten Sprachakt und die völlige Versunkenheit im Tun, für eine Innerlichkeit, die sich jenseits rationaler Verständigung äußert.

Auch das Kunstschaffen ist eine innere Handlung, bevor diese ihre äußere Form findet. Der künstlerische Prozess ist die Sprachfindung der Künstler*innen in dem von ihnen erwählten Medium. Die häufig nichtlinear verlaufende Suche nach einem geeigneten oder dem eigenen Ausdruck im Werk ist stete Begleiterin und zugleich Herausforderung aller künstlerischen Produktion. So steht am Anfang meist ein Repertoire, das in demselben Maß vielfältig ist wie die künstlerischen Mittel und die Kunstschaffenden selbst. Einer inneren Logik folgend wird Überschüssiges schrittweise weggelassen und das Notwendige in den Fokus genommen. Nur mündet dieser Prozess nicht in Minimalismus und Reduktion, sondern in einer Konzentration und der Essenz des individuellen Ausdrucks.

Diesem widmet sich die Ausstellung ‚speaking in colours‘ und präsentiert zeitgenössische Kunst aus dem Kreis des MalerinnenNetzWerks Berlin–Leipzig (MNW) mit einem Fokus auf malerisch-zeichnerischen Techniken. In Kooperation mit dem MNW entstanden, vereint sie elf sehr unterschiedliche Positionen. In ihr spiegelt sich die gesamte Werkbreite der beteiligten Künstlerinnen wider und eröffnet ein Spannungsfeld zwischen Figuration und Abstraktion. Figürliche Darstellung von Personen oder Tieren, abstrakte Papiercollagen und Malerei, die sich bewusst nicht einordnen lässt, wechseln sich mit experimentellen Ansätzen ab.

Die Schau ermöglicht einen Dialog der beteiligten Künstlerinnen untereinander, ihrer Besucher*innen mit der Vielfalt des MalerinnenNetzWerks und lässt die gezeigten Kunstwerke miteinander sprechen – sprechen in Farbe.

Das MalerinnenNetzWerk Berlin-Leipzig ist eine Plattform für zeitgenössische Malerei mit dem Ziel, die Sichtbarkeit von Künstlerinnen durch eine konzentrierte Ausstellungsaktivität und gemeinsame Publikationen zu erhöhen und ihren Austausch und ihre Vernetzung zu fördern. Das MNW umfasst vor allem malerische Positionen, zeichnet sich aber auch durch Offenheit gegenüber experimentellen künstlerischen Konzepten aus. Ebenso elementar wie die Ausstellungsaktivitäten und die Zusammenarbeit mit GastkünstlerInnen und GastkuratorInnen ist der professionelle Austausch der Malerinnen untereinander. Regelmäßig finden Treffen in den Ateliers statt – Gelegenheiten zu Werkbesprechungen und gegenseitiger Unterstützung. Die Künstlerinnen verfolgen abseits des MNW ihre eigenen Karrieren und agieren mehrmals im Jahr im Rahmen des Netzwerks als Gruppe. Seit Herbst 2015 stellen die Künstlerinnen des MNW in unterschiedlichen Konstellationen in Kunsthallen, Museen, Galerien und Kunsträumen aus (z.B. Haus am Lützowplatz Berlin,Ausstellungshalle 1A und Galerie Leuenroth Frankfurt am Main, Galerie Dukan Leipzig,Kunsthalle Lüneburg, Schloss Achberg, Produzentengalerie Turps London, ParallelVienna Wien, Museum der Bildenden Künste Leipzig). Über das Netzwerk sind bereits mehrere Publikationen erschienen.